Los tres autores ayacuchanos cuyas obras comentaré son conocidos en las letras nacionales e, incluso, en las internacionales. El primero de ellos, expresidente de la Cámara Peruana del Libro y director de Ediciones Altazor, Willy del Pozo, publicó allá por el 2009 El sendero luminoso del placer, un libro, como su título señala, irreverente, pícaro, cuestionador, sensual; que, contrario a lo que se venía desarrollando en la literatura canónica oficial de los inicios del segundo lustro del dos mil, utilizaba el nombre más temido de los ochenta y noventa en la sociedad peruana para hacer una literatura cosmopolita, humorística, sensual, divertida.
No me sorprende que mis amigos docentes, cuando volví a Huamanga en 2014, siempre aludieran a ese libro con cierta contradicción, ya que no podían ensalzarlo por sus rubores de universitarios recién egresados (serios y oficiosos), pero tampoco podían desacreditarlo por no haberlo terminado de leer y, por el contrario, lo habían leído de cabo a rabo y con gran interés, algo que siempre habla muy bien de los libros. Y el libro, ahora que lo terminé de una sentada, me pareció sumamente entretenido, ameno, ágil, especial y, por qué no, aleccionador. Hace uso de un lenguaje sucinto, preciso, solvente.
La obra está compuesta por un conjunto de crónicas literarias. Cada una de ellas refiere aventuras diferentes, ambientadas en lugares como Huamanga, Lima, España o Inglaterra, contextualizadas en la infancia, adolescencia y juventud del narrador, que se supone es el autor: un personaje trotamundos, un antihéroe, un cínico, un libertino, alguien que lanza carcajadas ocultando una desesperación o una angustia. A esto, el autor lo ha llamado el fenómeno del “perdedor que habita en nosotros”, algo que podría calificarse como palabras redentoras para pedir perdón por sus excesos existenciales.
El libro podría considerarse, también, muy de su época. En los ochenta, noventa y los primeros años del dos mil, ya casi se habían perdido los tabúes, pero, como señalan los estudiosos, todavía persisten algunos muy fuertes. Este libro está lleno de historias pasionales, música heavy, juegos, fiestas, encuentros, desencuentros, frenesí, viajes, poesía y, en general, literatura. Es una obra muy entretenida, frenética y especial. Existen escenas memorables que los lectores podrían considerar subidas de tono, pero eso ya no nos sorprende. Lo que sí resulta sorprendente son las audacias del protagonista en sus aventuras amorosas, amicales y familiares. Así que el libro no tiene pierde. Totalmente recomendado.
El segundo autor, Javier María Olórtegui, publicó hace poco Chiririnka (Ícata, 2024), un libro que consolida la estética de su autor. Como nos tiene acostumbrados la prosa —que tiene mucho de poética— de este escritor ayacuchano, su lenguaje se regocija en la narración: es inteligente y elegante, y aunque a veces peque de un tono un tanto impostado, siempre sale bien parado ante las exigencias del lector. La mayoría de sus libros publicados tiene esa magia, esa alquimia, esa propuesta.
Esta obra del año pasado, como su título sugiere, establece un profundo diálogo entre la cultura andina y la occidental, ya que refiere a ese animalito que los ancestros de los Andes creían que anunciaba la muerte o la desgracia cuando se lo veía. Corresponde al título del cuento epónimo, que reflexiona sobre la existencia de ese ser que habita en las montañas, su relación con la partida al más allá, con la cosmovisión mítica de la muerte, su perenne exilio, su visión mágica de la vida. La mayoría de los cuentos comparten esa preocupación existencial y metafísica, centrada en la condición humana.
Son quince relatos cuya gran apuesta es el lenguaje y la relación entre el cosmopolitismo y lo mítico y tradicional de las actuales ciudades andinas en crecimiento, como la región ayacuchana. Entre los cuentos que destaco están, por ejemplo, “Mañana estaremos solos”, de gran factura; “Geografía de los mapas”, interesante; “El ocupante”, intrigante; o “La resistencia”, un relato que podría resumir bien la temática de esta entrega. Un libro para aplaudir.
La tercera autora, Dina Torres Obando, ha publicado una interesante novela breve, Dibujando el camino (Solydanza, 2023), que, con un estilo luminoso y raudo, narra una historia muy marcada por la profesión docente que la escritora ejerce: un joven postulante a Medicina Humana que, antes de ingresar a la universidad, entiende cómo funciona la vida y qué se debe priorizar antes de cursar los estudios superiores. Una obra muy preocupada por retratar la condición económica y social de sus protagonistas, además de denunciar los males de la sociedad ayacuchana y, en general, peruana, como la criminalidad, la pobreza y la inseguridad ciudadana.
Como las novelitas interesantes, esta se lee también en un par de horas, ya por su brevedad, ya por su ritmo narrativo, y al final la experiencia es reconfortante. Podría catalogarse como una novela de aprendizaje, donde, pese a las experiencias trágicas, el protagonista encuentra la razón de ser un profesional que busca cambiar su sociedad, ayudar a los más desfavorecidos y ser un ejemplo a seguir. El final de esta entrega, por ello, será casi pedagógico. También recomendada.
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Francois Villanueva Paravicino
Escritor, corrector de estilo, columnista y amante de los libros. Estudió Literatura y cursó la maestría en Escritura Creativa en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos (UNMSM). Autor de Cuentos del Vraem (2017), El cautivo de blanco (2018), Los bajos mundos (2018), Cementerio prohibido (2019), Sacrificios bajo la luna (2022), Los placeres del silencio (2023) y Operación Catástrofe (2024). Ha sido distinguido en diferentes certámenes literarios, tanto nacionales como internacionales.
